垂直领域IP孵化与衍生品开发圆桌：读懂年轻人、尊重原作与拥抱AIGC成为共识
2025全球文化IP产业发展大会期间，"垂直领域IP孵化与衍生品开发"圆桌会议圆满举行，本次会议聚焦音乐、文学、动画等垂直领域的IP培育逻辑、衍生品能力判断、内容与商业平衡，以及人工智能生成内容（AIGC）趋势，探讨如何在尊重原作内核的同时，满足市场需求,推动文化IP产业的高质量发展。
会议由新浪党委副书记、新浪财经副总编辑岳才勇主持，腾讯音乐娱乐集团副总裁杨奇虎、阅文集团公共事务总监冯帅、国家音乐产业基地及无限星空音乐集团CEO唐月明、哔哩哔哩公共事务总监张琳婧等多位行业领袖共同参与,以下是会议的主要内容总结：
在讨论"平台如何打造IP"这一议题时，各嘉宾从自身行业经验出发,提出了独特的见解：
音乐行业的变迁：杨奇虎指出，传统唱片时代的IP打造模式依赖唱片公司与音乐人的签约关系及定制化宣发，而流媒体时代则凭借数据洞察与用户行为分析展现了平台的独特优势，平台可以通过内容分发、社交互动与数字专辑等产品形态，将"内容—人—用户"放在同一空间中持续交互,从而孵化出更具价值的音乐IP。
全产业链运营经验：冯帅分享了阅文在全产业链运营中的经验，他强调，IP的底层是情感与渴求，年轻人的"匮乏需求"需要被察觉并被共鸣，他提出，通过观察产业漏斗各环节的数据波动，可以快速识别IP的"陡峭增长"，并在粉丝热度高涨时为IP提供衍生开发的契机,帮助粉丝找到情绪与消费的出口。
全球音乐产业案例：唐月明以全球音乐产业的案例为例，强调艺人本身就是巨大的IP，他分享了音乐IP在演出、文旅、品牌赞助、周边开发等多维度的商业延展空间，他特别强调了尊重权利人与艺人意愿的重要性，认为这是进行商业化合作的前提，他还指出，行业可以通过与线下场景、媒介资源的深度结合,打开新的商业协同空间。
B站的IP孵化路径：张琳婧分享了B站在IP孵化方面的实践经验，她提出，B站通过持续投入高质量长视频精品类（动画、国创、纪录片等）培育"IP种子"，再依托UP主二创形成"原作—万部衍生"的内容海洋，实现IP的快速破圈，纪录片《人生一串》通过线上线下打通、授权门店等方式,形成了可持续的IP运营案例。
内核与商业需求如何平衡"这一议题上,各嘉宾提出了不同的见解：
数据驱动的商业化路径：杨奇虎提出，平台通过数据观察与分层运营，推动音乐人从内容热度到线下演出与周边开发的逐级商业化，他强调，内容与商业的平衡并非对抗,而是可以通过数据洞察实现的价值创造。
价值结合的关键：冯帅指出，关键是将对抗性的博弈转化为合作性的共识，他强调，平台需要找到"作者想写什么"与"用户需要什么"的价值结合点，并在长期协作中形成情感与信任，他用阅文与某知名作家的合作案例说明,尊重创作边界同样是产业健康发展的底线。
商业合作的艺术：唐月明用实际合作案例说明，商业合作并非简单的排斥，而是需要找到调性契合的"最大公约数"，他强调，商业改编需要尊重创作边界，同时也要满足市场需求，他指出，并非所有商业改编都适配内容方的意愿,尊重创作边界同样是产业健康发展的重要基石。
社区生态的运营智慧：张琳婧则指出，商业合作并非排斥，而是要找到恰到好处的结合点，她强调，在B站的社区生态中，平台通过持续投入高质量内容，搭建"原作—万部衍生"的内容海洋，实现IP的多维延展，她指出，商业合作要做到"恰到好处，不让用户反感"。
在讨论AIGC（人工智能生成内容）趋势时,各嘉宾对未来发展提出了自己的看法：
方的协同：杨奇虎认为，AIGC将直接作用于上游创作层，对产业产生颠覆性影响，他强调，平台与内容方都应以开放心态拥抱AI技术,充分发挥其提升产业效率的潜力。
AI作为未来入口与出口：冯帅将AI比作"未来所有的入口和出口"，认为AI技术将重新定义内容创作与传播的方式，他指出，AI不仅能够提高内容生产效率,还能为行业提供新的商业模式。
AI作为效率工具：唐月明则认为，AI更像是一种效率工具，短期内难以替代头部创作者，但可以显著提升产业效率，他强调,AI技术的引入需要与现有产业生态协同发展。
对中小创作者的建议：张琳婧给出了一些建议，她指出，对中小创作者而言，应该重视社区反馈机制，认真阅读用户评论与弹幕，她建议，利用完播率、峰谷数据等指标快速校准内容与IP方向,并通过社区互动找到创作方向。
本次圆桌会议达成的共识是：读懂年轻人、尊重原作与拥抱AIGC，已经成为推动垂直领域IP孵化与衍生品开发的重要方向，各行业领袖在会议中共同探讨了平台优势、IP孵化逻辑、商业化平衡以及AIGC趋势等关键议题，形成了多维度的思考与实践经验，随着AIGC技术的不断发展与应用,文化IP产业将迎来更加丰富多元的创新发展。
